Значение пленэра для живописи И.Е.Репина

Значительный вклад в историю русской культуры внес художник Илья Ефимович Репин (1844-1930). И.Е.Репин принадлежит к числу выдающихся
русских художников второй половины 19 века. Его творчество олицетворяет собой высшие достижения живописи передвижников, стремившихся
сделать искусство понятным и близким народу, актуальным, отражающим основные закономерности жизни. Репин не признавал «искусства для
искусства». «Я не могу заниматься непосредственным творчеством, - писал он, - делать из своих картин ковры, ласкающие
глаз…приноравливаясь к новым веяниям времени. Всеми своими ничтожными силенками я стремлюсь олицетворить мои идеи в правде;
окружающая жизнь меня слишком волнует, не дает покоя, сама просится на холст».
Репин был величайшим реалистом. Окружающим часто приходилось слышать от него жалобы на бедность фантазии. Но дело не в бедности
фантазии художника, а в том, что по характеру своего дарования он не мог писать «от себя», по воображению, не мог увлечься придуманным –
только многокрасочная жизнь, яркие события и человеческие характеры рождали в нем творческое горение. Но при всей своей любви к зримой
красоте материального мира Репин был ярым противником непосредственного творчества. Ему было свойственно глубокое проникновение в
существо предметов и явлений. Он выступал ( за искусство, «просвещенное светом разума». «Судья теперь мужик», ( утверждал художник-
демократ Репин и требовал от искусства беззаветного служения интересам народа. Все это позволило художнику создать на глубоко
реалистичной основе искусство высокого стиля, отвечающее на большие общечеловеческие вопросы, являющиеся зеркалом своего времени.

Заключение

Репин был художником широких творческих интересов, многогранного таланта. Бесконечно влюбленный в жизнь, неисчерпаемое богатство ее
проявлений, он пытался охватить в своем творчестве многие стороны окружающей его действительности. Но предметом самого пристального
его внимания всегда оставался человек. Глубина проникновения в характер изображаемого, восприятие человека не только в неповторимом
своеобразии его личности; но и в ее социальной обусловленности, поразительное портретное сходство и, наконец, виртуозное владение
живописной техникой сделали И.Е.Репина одним из крупнейших портретистов XIX века.
Любовь к живописи пронизывала всю сознательную жизнь И.Е.Репина. О любви Репина к искусству ярко свидетельствует его письмо
Стасову: «Я все так же, как с самой юности, - люблю свет, люблю истину, люблю добро и красоту как самые лучшие дары нашей жизни. И
особенно искусство! Искусство я люблю... больше, чем всякое счастье и радости жизни нашей... Оно всегда и везде, в моей голове, в моем
сердце, в моих желаниях лучших, сокровеннейших. Часы утра, которые я посвящаю ему, - лучшие часы моей жизни».
Весьма значительна и деятельность Репина-педагога. С 1894 по 1907 год он преподавал в Академии художеств, воспитав за это время много
художников. Его учениками были Кустодиев, Малявин, Кардовский, Грабарь, Бродский и другие. Особенно же велика его роль в формировании
таланта Серова. Репин был также талантливым писателем, о чем свидетельствуют его статьи и книга воспоминаний «Далекое близкое».
Творческое наследие Репина очень велико. Его вещи рассеяны по многим частным коллекциям. Наиболее значительные произведения
находятся в Третьяковской галерее и Русском музее. Популярность Репина в народе с годами не ослабевает. Его искусство было
одухотворено идеей служения интересам народа, поэтому оно дорого, близко и понятно людям.