Русское художественное серебро второй половины XIX – начала XX века. Технические и стилистические изменения».

Тема курсовой работы «Русское художественное серебро второй половины XIX – начала XX века. Технические и стилистические изменения».
Объект нашего исследования – русское художественное серебро.
Предметом являются технические и стилистические особенности серебра.
Конечной целью работы является выявление стилистических и технологических изменений в русском серебряном деле во второй половине XIX – начала XX века.
Чтобы ее достичь, мы должны решить следующие задачи:
- составить обобщенную характеристику драгоценного металла серебра
- проанализировать стилистические и технологические особенности изготовления серебряных изделий до второй половины XIX века.
- выявить изменения в технике и стилистике серебряных изделий в исследуемый период (второй половине XIX – начала XX века)
- изучить особенности работы ювелирных мастерских второй половине XIX – начала XX века.
Структура работы соответствует поставленным задачам и состоит из трех глав. Первая - «Русское художественное серебро до второй половины XIX века» содержит историческую информацию о начале серебряного дела в России, формировании сюжетного языка и технологии изготовления художественных серебряных изделий. Вторая глава «Русское художественное серебро второй половины XIX – начала XX века» рассказывает о тех изменениях, которые произошли в серебряном деле России, о возрождении старых традиций и изобретении новых техник в соответствии с новым стилем. Третья глава «Основные мастерские второй половины XIX – начала XX века» повествует о тех мастерах, что задавали тон моде на серебряные изделия и приравняли серебряное дело к чистому искусству.
В работе мы использовали исследования А Карпуна, А. Гилодо, Рональда Персалла, Т.Б Забозлаевой и целого ряда других авторов.
Выбранная нами тема актуальна. Потерпев невосполнимый урон в годы советской власти, русское серебряное дело стало возрождаться только в последнее время. Многие шедевры декоративно-прикладного искусства не дошли до наших дней, из-за ценности...

Во второй половине XIX – начале XX века в русском серебряном деле главенствовали «русский стиль» и стиль модерн в его национальной интерпретации. В это время особое распространение получила техника эмали, «оконной эмали», которая была усовершенствована и достигла высочайшего уровня.
«Русский стиль» и народную тему как нельзя лучше выражала техника скани и чеканки, имитирующей фактуру дерева, ткани настолько реалистично, что зрители порой не могли отличить серебро от тканных салфеток.
На рубеже веков русскими ювелирами была воскрешена техник черни, находящееся в упадке с середины XIX века.
В настоящее время, после длительного упадка старые традиции и техники вновь возрождаются в современных мастерских Андрея Ананова, Сегея Акимова, Михаила Перхина и др.
В заключение приведем слова А. Ананова: «Я стараюсь учитывать тенденции развития мастерства, пытаться восполнить тот урон, который понесла ювелирная Россия, русские художники-мастера, династия величайших ювелиров мира – семья Карла Фаберже» .