Творчество Василия Сурикова Высший этап развития исторической живописи

Глава 1. Русская живопись ХIХ века
Для русского изобразительного искусства того времени были характерны романтизм и реализм. Однако официально признанным методом был классицизм. Академия художеств стала консервативным и косным учреждением, препятствовавшим любым попыткам свободы творчества. Она требовала строго следовать канонам классицизма, поощряла написание картин на библейские и мифологические сюжеты. Молодых талантливых русских художников не удовлетворяли рамки академизма. Поэтому они чаще обращались к портретному жанру.
В живописи воплотились романтические идеалы эпохи национального подъема. Отвергнув строгие, не допускающие отступлений принципы классицизма, художники открыли многообразие и неповторимость окружающего мира. Это не только отразилось в привычных уже жанрах – портрете и пейзаже, - но и дало толчок к рождению бытовой картины, которая оказалась в центре внимания мастеров второй половины столетия. В первой же половине первенство оставалось за историческим жанром. Он был последним прибежищем классицизма, однако и здесь за формально классицистическим «фасадом» скрывались романтические идеи и темы.
Романтизм - (франц. romantisme), идейное и художественное направление в европейской и американской духовной культуре конца 18 - первой половины 19 веков. Основой романтического мировосприятия и искусства стал мучительный разлад идеала и социальной действительности. Утверждение самоценности духовно-творческой жизни личности, изображение сильных страстей, одухотворенной и целительной природы у многих романтиков - героики протеста или борьбы соседствуют с мотивами «мировой скорби», «мирового зла», «ночной» стороны души, облекающимися в формы иронии, гротеска, поэтику двоемирия. Интерес к национальному прошлому (нередко - его идеализация), традициям фольклора и культуры своего и других народов, стремление создать универсальную картину мира (прежде всего истории и литературы), идея синтеза искусств нашли выражение в идеологии и практике Романтизма.
В...

Искусство Василия Сурикова – одна из вершин русской живописи. Для него характерна самая глубокая духовная связь со своей родиной – Сибирью, которая во многом определила уникальное своеобразие его таланта. Именно Сибирь со своей суровостью, подчас жестокостью нравов, с мужеством людей, удалью народных игр, с «древней русской красотой» девичьих лиц, с величественной природой, живым дыханием истории стала истоком формирования понятий Сурикова о красоте. Сибирь с детства воспитала в художнике «идеалы исторических типов». К раннему детству восходят и первые попытки Сурикова рисовать: "...Мне шесть лет, помню, было - я Петра Великого с черной гравюры рисовал. А краски от себя: мундир синькой, а отвороты брусникой".
От своих предков казаков Суриков унаследовал гордый и вольнолюбивый характер. Он всегда гордился своим происхождением и писал об этом: «Со всех сторон я природный казак... Мое казачество более чем 200-летнее». Все это найдет отражение в его картинах, выльется в знаменитую историческую трилогию.
С самого детства мне запомнилась его «Боярыня Морозова» - ее несломленный, фанатичный взгляд, бледное и мужественное лицо. Запомнилась и картина «Меншиков в Березове» своим «красноречивым» молчанием.
Что чувствовал автор, когда создавал свои шедевры, что он хотел сказать людям; и вообще, каким человеком он был? Эти и многие другие вопросы волновали меня при выборе данной темы. В связи с этим мною поставлены следующие цель и задачи реферата.
Цель: изучить творчество Василия Ивановича.
Задачи: 1. рассмотреть особенности русской живописи ХIХ века;
2. познакомиться с биографией Сурикова;
3. выявить вклад Василия Сурикова в русскую живопись.
В работе в основном использованы труды Алленова М.М., Кожевниковой Т., Сарабьянова Д. и Стасова В.В.
Работа состоит из оглавления, введения, основной части, представленной двумя главами, заключения и списка литературы.

Из изученного выше следует то, что творчество Сурикова – это высшая точка в развитии исторической живописи России XIX столетия, а его роль в русском искусстве той эпохи может быть сравнима лишь с вкладом Ильи Репина в становление бытового и портретного жанров.
Художник написал не очень много картин, но каждая становилась творческим подвигом и событием в жизни России. «Утро стрелецкой казни» было показано на выставке Товарищества передвижников 1 марта 1881 года - в день убийства Александра I народовольцами. Далее последовали трагические полотна «Меншиков в Березове» (1883) и «Боярыня Морозова» (1887) - самое значительное по глубине и многогранности жизненного содержания творение Сурикова. Вместе эти холсты образуют историко-психологическую трилогию, где взаимодействуют массы и личности, где каждый раз по-особому намечены отношения героя и народа, героя и истории.
Живописец редкого и многогранного дарования, он создавал замечательные пейзажи и портреты современников. Однако в историю искусства Суриков вошел, прежде всего, как первый, кто заговорил о трагической правде отечественной истории, выработав для этого своеобразный метод «монументального реализма». Суриков воистину неповторим, он не похож ни на предшественников, ни на современников. В его полотнах история впервые предстала как движение народных масс - главных участников исторического процесса. Мастер увидел в русском народе подлинного героя, способного к подвигам и борьбе за собственную правду. Он сумел постичь трагедию России, раскрыть драматизм народной судьбы - с ней были связаны все помыслы художника, выразившего сложное взаимодействие истории и современности. История для него не застыла, но продолжилась в настоящем, сохраняя все человеческие типы и характеры.
Родившийся в Красноярске в старинной казачьей семье, потомок тех, кто пришел в Сибирь с Дона вместе с Ермаком, в детстве окруженный предметами старины, Суриков проявлял живой интерес к ним и к окружающей природе, постоянно рисуя с натуры....