злободневность стихов владимира высоцкого

Можно любить или не любить поэзию В.С.Высоцкого — это дело вкуса и убеждения Понять же его грандиозный вклад в развитие
русского и мирового искусства слова можно лишь одним путём — изучением основных свойств художественного языка, претворённых в
структуре стихотворного текста. Для того, чтобы любить себя в Высоцком, подобное понимание излишне, чтобы любить Высоцкого в себе —
это абсолютно необходимо.
Бытование поэзии Высоцкого в умах его современников было слишком непохожим на всё, что мы знали до сих пор. Почти никто не
читал стихотворений поэта при его жизни, при том, что песни слышали все. Такое бытование не могло не породить устойчивого
представления о бардовом, песенном характере всего творчества Высоцкого. Разумеется, это представление отчасти справедливо:
примерно две трети стихотворений стали песнями, а оставшаяся треть долгое время не была доступна абсолютному большинству
читателей.
Вместе с тем считать поэзию Высоцкого разновидностью самодеятельной песни — значит сознательно ограничивать себя. Поэзия
Высоцкого одновременно и шире, и уже авторской песни.
Цель данной работы – рассмотреть гражданственность, злободневность и проблемность как основу песенного искусства
В.С.Высоцкого.
Задачи:
рассмотреть гражданственность поэзии В.Высоцкого;
изучить проблемность песен;
выявить злободневность в стихах В.Высоцкого.

Канатоходца из известной баллады многократно сравнивали с ее автором. Но дело не только в бесстрашии идущего не просто без
страха — без страховки. Не оставив равнодушных, он заставил всех затаив дыхание следить за своим движением. Воздействие на
зрителей (вот она — цель его пути) происходит через потрясение, через шок. Оттого и без страховки — чтобы обострить восприятие. "Я
больше всего ценю человеческое волнение. Только оно может помочь духовному совершенствованию" (Высоцкий).
Заметно, что чаще всего эпитет "жесткий" в устах поэта имел позитивное звучание. Он строил так не только свою песню — свою
судьбу и свой образ.
Любопытно, что публичные выступления Высоцкий чаще всего открывал песней не просто важной и знакомой большинству
слушателей, но и такой, которую возможно было исполнить характерно, узнаваемо: "Чтобы вы сразу поняли, что перед вами тот человек,
которого вы ждали".
Стиховое слово Высоцкого стилистически не равно своему прозаическому двойнику. Оно либо снижено, будучи прикрепленным к
самой ординарной ситуации или более чем ординарному персонажу, либо возвышено благодаря соседству с цитатами и реминисценциями,
относящими читателя к образцам русской и мировой лирики. Ныне этот приём постоянной смены стилевого регистра слова широко взят на
вооружение молодыми поэтами-метафористами. Но Высоцкий был, несомненно, первым, кто широко ввёл его в современную поэзию,
узаконил право на существование.
Весьма вероятно, что и музыкальное сопровождение помогает установить истинный масштаб слова в данном контексте. Масштаб,
столь отличный от обыденного речевого употребления.