практические основы знакомства дошкольников с хохломской росписью

Развитие творческих способностей - одна из актуальных задач образования, поскольку они проявляются в умении адекватно реагировать на
происходящее в общественной, научной и культурной жизни изменения; готовности использовать новые возможности, предоставляемые
постоянно обновляющейся жизнью; отношении к возникающим жизненным ситуациям без оценочных критериев, как к проблемным;
стремлении избежать очевидных, традиционные решений, выдвижении нестандартных, неординарных идей; удовлетворении одной из основных
человеческих потребностей - потребности в самореализации.
Основным принципом отечественной педагогики является единство обучения и воспитания. Эстетическое и трудовое воспитание средствами
декоративно-прикладного искусства тесно связано с образованием и обучением, а эффективность этого единства во многом зависит от
организационно-методического уровня постановки учебно-воспитательного процесса.
В современном, быстро меняющемся мире возникает необходимость позаботиться об укреплении связей ребенка с природой и культурой,
трудом и искусством.
Декоративно-прикладное творчество один из видов изобразительного искусства, является составной частью искусства народа и несет в себе
духовные и эстетические ценности, накопленные трудом и талантом многих поколений. Народное искусство, как и искусство вообще,
многофункционально и одна из функций - воспитательные возможности, которые до сих пор не реализуются в полной мере.
Декоративно-прикладное творчество представляет значительную ценность для эстетического воспитания детей.
Программа по декоративно-прикладному творчеству обеспечивает развитие у учащихся эмоциональной культуры в процессе комплексного
преподавания искусства с целью формирования эстетический знаний, пробуждения эстетической восприимчивости и закрепления их в
творческом опыте учащихся. Программа направлена на сохранение живого наследия народа, она рассматривает его как часть современной
жизни, предмет специального изучения.
Хохломская...

Одним из наиболее древних промыслов на территории нижегородской области является хохломская роспись по дереву. Возник он в селах,
расположенных по берегам реки Узолы в конце 17 века. В Заволжье эта технология получила широкое расространение благодаря мастерам-
старообрядцам, бежавшим сюда от преследования властей. Хохлома - название большого торгового села, куда мастера привозили свои
изделия на продажу. Позднее и весь промысел получил название хохломской росписи.
Издавна в хохломской росписи использовались три цвета: красный, черный и золотой, которые сохранились и поныне. Такая цветовая
палитра обусловлена технологией изготовления, а также имеет свой символический смысл. Сложился и особый тип орнамента: «травка» -
красные и черные стебли травы; «пряник» - ромб на донце чашки, блюдца, тарелки, выполненный черной и красной краской толстыми
линиями; «кудрина» - цветок с вьющимися стеблями и завитками; «под листок», «под ягодку» - изображение ягод и листьев. истоки
растительных узоров хохломы в культуре Руси 17 века, периоде, названном «русским узорочьем». Но был и символический смысл. Золотые
и серебряные листья, травы, цветы являли для русского человека богатую, счастливую жизнь, несли в себе свет и добро.
В своем развитии роспись переживает несколько этапов.
Первый - конец 17- начало 18 века - становление промысла. Второй - 80 - 90 годы 19 века -- увеличение спроса на изделия, попытка
модернизировать уже сложившиеся орнаменты, в качестве дополнительных появляются новые цвета: коричневый, зеленый, желтый.
небольшой период застоя, когда упал спрос на изделия, сменился подъемом в 30-е годы 20 века. Тогда же формируются два основных
центра росписи, существующие и сейчас. Эти центры отличаются стилистическими особенностями и приемами росписи. Выпускается
большой ассортимент изделий: столовые наборы для ухи, меда, кваса, варенья, компота, кофе и т.д. Изделия эти очень популярны и
известны во всем мире.