Творчество художников конца IX века их концепции и портретная живопись

Вторую половину XIX представляет собой переломную эпоху не только в социально-политической, но и духовной жизни России. Великие
потрясения, которые пережила страна за сравнительно небольшой исторический период, не могли не отразиться на ее культурном развитии.
Важной чертой этого периода является усиление процесса интеграции России в европейскую и мировую культуру.
Вторую половину XIX столетия сегодня часто называют «серебряным веком». Это название также принадлежит Н.А. Бердяеву, увидевшему
в высших достижениях культуры своих современников отблеск российской славы предшествующих «золотых» эпох. Поэты, зодчие,
музыканты, художники той поры были творцами искусства, поражающего напряженностью предчувствий надвигающихся социальных
катаклизмов. Они жили ощущением неудовлетворенности «обыденной серостью» и жаждали открытий новых миров.
Русская культура второй половины XIX в. отражала сложные противоречивые процессы, происходившие в обществе. Общественное
движение, достигшее в это время невиданных ранее масштабов, стимулировало развитие демократических тенденций в просвещении,
литературе, искусстве.
Для наших современников общественная и культурная жизнь Второй половины IX века представляет огромный интерес, поскольку этот
материал несет огромную социально-историческую и культурологическую значимость для российской культуры в целом и составляет
основополагающий этап для мироощущения предреволюционной эпохи.
Предмет исследования –живописные портреты деятелей культуры в творчестве живописцев во второй половине XIX века.
Объект исследования – основные проявления культурной жизни столицы Российской империи в указанный период.
Цель исследования – рассмотреть основные компоненты общественной и культурной жизни столицы России в период «Серебряного века».
Задачи работы:1. Рассмотреть творчество художников конца IX века их концепции и портретную живопись;
2. Отражение личности А. Блока в портретах художников конца IX века.

В целом в первой половине XIX века Россия добилась впечатляющих успехов в области культуры. В мировой фонд навечно вошли
произведения многих русских художников, архитекторов и литераторов. Завершился процесс формирования национальной культуры.
Культуру традиционно делят на материальную и духовную. В некоторых областях науки это оправдано, например, в этнографии и
археологии. Однако деление это весьма условно. В любом процессе материального производства всегда присутствует в той или иной
форме духовное начало, а все и предметные и чисто словесные проявления духовной культуры материальны, т. к. материален язык.
Весьма важной проблемой является установление соотношения понятий культуры и искусства. В обыденной жизни они часто смешиваются.
Границы обыденного понимания культуры включают в себя обычно театры, музеи, библиотеки, книги, фильмы, музыку. Нельзя не заметить,
что в этом перечне есть своя внутренняя логика. На самом деле перечень этот более подходит под значение понятия «искусство».
Русская живопись 19 века, проникнутое передовыми идеями того времени, служило великой гуманной цели — борьбе за освобождение
человека, за социальное переустройство всего общества.
Русская живопись 19 века внесла огромный вклад в развитие культуры и искусства России. Главное для них - красота и традиции русской
национальной культуры. В 19 веке в России были созданы замечательные произведения литературы и искусства, занявшие достойное место
в сокровищнице мировой культуры. Сила русского национального искусства заключалась в его художественных достоинствах,
гражданственности, высокой нравственности и демократической направленности.