Возникновение и развитие сюжетного балета в России

Актуальность выбранной темы заключается в том, что русский сюжетный балет справедливо считается одним из лучших в мире. «Классический балет есть замок красоты», - написал однажды Иосиф Бродский. Балет — синтетическое искусство, в котором танец, главное выразительное средство балета, тесно связан с музыкой, с драматургической основой — либретто, со сценографией, с работой костюмера, художника-осветителя и т. д. Балет многообразен: сюжетный — классический повествовательный многоактный балет, драмбалет; бессюжетный — балет-симфония, балет-настроение, миниатюра. Сюжетный балет - балет, в котором существенное место занимают действенные эпизоды, танцевальные и мимические сцены. Танец появился как способ выражения чувств посредством движения, жеста, пластики и мимики и сопровождал различные стороны жизни древнего человека (праздник урожая, свадебный обряд, отправление религиозного культа). Исторический путь русского сюжетного балета демонстрирует борьбу за прогрессивную направленность, самобытность и реализм. Русский балет неотделим от хореографической культуры других стран.
Целью данной работы является изучение возникновения и дальнейшего развития сюжетного балета в России.
Задачами данного исследования являются:
- изучить историю возникновения балета в России,
- рассмотреть линию развития сюжетного балета в России, периоды подъема и кризиса, а также современное состояние.
Основным методом исследования является теоретический анализ литературы.

Таким образом, мы можем сделать вывод, что русский балет за долгие годы своего существования выработал замечательные национальные традиции, связанные с народным художественным пониманием совершенства танцевального искусства.
В России первый балетный спектакль состоялся 8 февраля 1673 г. при дворе царя Алексея Михайловича в подмосковном селе Преображенское. Национальное своеобразие русского балета начало формироваться в начале XIX века благодаря деятельности французского балетмейстера Ш.-Л. Дидло. Дидло усиливает роль кордебалета, связь танца и пантомимы, утверждает приоритет женского танца.
Настоящий переворот в балетной музыке произвёл Чайковский, который внёс в неё непрерывное симфоническое развитие, глубокое образное содержание, драматическую выразительность. Музыка его балетов «Лебединое озеро» (1877), «Спящая красавица» (1890), «Щелкунчик» (1892) обрела наряду с симфонической возможность раскрывать внутреннее течение действия, воплощать характеры героев в их взаимодействии, развитии, борьбе.
Начало XX века ознаменовалось новаторскими поисками, стремлением преодолеть стереотипы, условности академического балета XIX века. Так, в начале ХХ в. появляется танец модерн - направление в танцевальном искусстве, появившееся как результат ухода от строгих норм балета, в пользу творческой свободы хореографов.
От балета отталкивался свободный танец, создателей которого интересовала не столько новая техника танца или хореография, сколько танец как особая философия, способная изменить жизнь. Это возникшее в начале ХХ века движение (родоначальницей его считается Айседора Дункан) служило истоком многих направлений современного танца и дало импульс реформе самого балета.
К концу ХХ в. все яснее вырисовались проблемы, стоящие перед балетным искусством. В 1980-е, когда умерли Баланчин, Аштон и Тюдор (в 1980-х), а Роббинс отошел от активной деятельности, возник творческий вакуум. Большинство молодых хореографов, работавших в конце ХХ в., были не слишком заинтересованы в...